El talentoso músico Damián Lemes vivió una noche histórica este miércoles al subir al escenario Atahualpa Yupanqui durante la quinta luna del Festival Nacional de Folklore de Cosquín. A partir de las 23 horas, Lemes deslumbró al público con su chamamé inédito "La Yuyera", una pieza que lo consagró como ganador del rubro Canción Inédita en la edición 2026 del certamen Pre Cosquín.

En una emotiva interpretación, el artista local rindió homenaje: “Este es un chamamé dedicado a Doña Geroma, en la Gualeguaychú de mi niñez allá en Entre Ríos. Esta matrona de saberes ancestrales ya no está entre nosotros, pero lamentablemente tampoco su montecito nativo”. Su actuación fue un momento de conexión profunda con las raíces de la región y la cultura chamamecera.

El certamen Pre Cosquín, que se llevó a cabo el pasado 19 de enero, otorgó a Lemes el primer lugar en el rubro Canción Inédita con su tema de autoría propia, convirtiéndolo en una de las figuras emergentes de la música folklórica argentina. Su victoria también le permitió participar en la gala de ganadores del 20 de enero, donde compartió escenario con otros talentosos artistas del certamen.

El Festival Nacional de Folklore de Cosquín

El Festival Nacional de Folklore de Cosquín, que celebró este año su 66ª edición, ha sido un punto de encuentro para los artistas más importantes del país. Desde su inicio el 24 de enero, ha reunido a miles de personas en la Plaza Próspero Molina, quienes disfrutan de una variada programación con lo mejor de la música folklórica argentina. La presencia de Damián Lemes en este evento de gran envergadura es un reconocimiento a su talento y dedicación al folklore, un género que sigue sumando nuevas voces y renovando su energía.

Con información de El Once

El reconocimiento llegó de la mano de una canción profunda y cargada de identidad, donde la palabra, la música y la imagen dialogan desde una raíz popular. En ese sentido, Lemes adelantó que su presentación en Cosquín tendrá una puesta renovada y con fuerte impronta audiovisual. “Va a haber algunas sorpresas audiovisuales para el miércoles 28 en la Próspero Molina”, señaló.

A diferencia de las instancias anteriores, en esta ocasión podrá utilizar las pantallas del escenario. Y por eso, está preparando una puesta visual junto al equipo de Pájaro Audiovisual con la intención de que el público pueda “verle el rostro a doña Geroma, la yuyera”, figura central de la canción.

“Quiero que la imagen acompañe la canción, además de la puesta en escena”, expresó Lemes, remarcando que el objetivo es que lo visual sume sensibilidad y contexto al relato musical.

Lemes se detuvo a agradecer a Ángela Sarmiento y Félix Bon, bailarines de tango de la ciudad, que le sugirieron que acompañara la canción con una escenografía sencilla con yuyos. Esta apuesta minimalista sumó un elemento llamativo y que aportaba al relato musical, y que llamó la atención del jurado. 

“Es mérito de ellos, que me dieron una mano para estar a la altura de la canción desde la propuesta estética”, afirmó.

No hay historias ni personajes chicos

Esta es la tercera vez que Lemes se subirá al escenario Atahualpa Yupanqui, ya que en dos ocasiones anteriores tuvo la oportunidad de formar parte de la delegación de Entre Ríos. Sin embargo, afirmó que esta experiencia será diferente.

“Tenía las ansias de algún día pisar la Próspero Molina con mi nombre, no sólo con una canción propia, sino como Damián Lemes, que vean al cantautor. Y mira vos, lo logré con una canción que habla sobre una historia simple de una vecina, que igual toca otros temas sociales, ambientales, reflexivos, pícaros, así que tiene esos condimentos. Es muy lindo formar parte de una luna de Cosquín, ver mi nombre en una cartelera al lado de tantos grandes artistas, es una motivación especial para seguir en este camino”.

Sobre la historia que atraviesa a la canción, Damián reflexionó: “Como persona, la yuyera, seguramente conmovía a mucha gente en aquellos tiempos, y conmueve hoy su historia, porque es un personaje entrañable, que está en todo el país. Siento que las personas y el jurado traspolaron nuestra historia a la de cada pago. En todos lados existe una yuyera. Pero si hablamos desde lo musical, creo que haberme hecho cargo de mi región a través de un género característico como el chamamé, también sumó”.

Además, la canción de “La Yuyera” entraña en sí una gran denuncia: hacía la codicia del hombre y el desmonte. 

“En la primera estrofa hay una denuncia, donde conté la historia de una persona que ya no está, pero tampoco está aquel monte donde ella buscaba estos yuyos. Después hay una parte más descriptiva, hablo hasta de su rostro, aindiado, de sus saberes ancestrales. Después digo que lo que más me duele es el hombre, su codicia y ambición, es como una visión más global. Luego, se torna un tanto picaresca, porque nombro algunos de mis vecinos que existieron y que existen, y los imagino dándole una esquela a doña Geroma con sus dolencias cuando pasaba, quizá por la vereda de su casa con su canasta de mimbre, o quizás por la calle, porque en la calle Magnasco al norte de aquel tiempo se caminaba por la calle. Estaba muy deshabitado todo, era zona de chacras, y empezaban los montes cercanos. Y después, hacia el final, simbólicamente le hago un pedido, que es el más importante, y es que, por favor, me traiga unos yuyos para las miserias propias que tanto me cuestan sanar”, describió el cantautor.

Por último, Damián destacó la relevancia de las historias locales y su gente: “Mis padres no podían creer que los paraban por la calle a saludarlos por este logro. Porque en cierta parte son un poco los compositores de esta yuyera porque me enseñaron a ver el costado positivo o el brillo entre la oscuridad, y las historias simples. Cada persona tiene algo interesante en su vida que merece ser contado. Por ejemplo, en Doña Geroma me hicieron ver que no era solamente una señora centenaria que pasaba por el barrio, sino que era una señora que tenía un saber ancestral y era un personaje importante de Gualeguaychú. Así aprendí a querer a estos esplendores desde gurí chico. Después de adolescente, por ejemplo, la pinté en un mural en calles Clavarino y Primera Junta, junto con mis amigos de la secundaria en los certámenes de Gualeguaychú Joven. Siempre me intrigó la historia de Doña Geroma. Y mirá vos, pasaron muchísimos años más para hoy contar la historia desde una canción”.

La historia de una vanguardista

Mucho antes de que existieran los videos en redes sociales explicando las propiedades medicinales de los yuyos, y de que se multiplicaran las dietéticas, una gualeguaychuense atesoraba los conocimientos de las hierbas de la zona y vendía a sus vecinos salud por las calles de la ciudad.

En el libro “Mujeres de Gualeguaychú”, en la página 99 y 100, Natalia Sarrot García rescató la historia de Gerónima Sofía Alegre, mejor conocida como Doña Geroma, la yuyera. En la breve reseña cuenta que esta mujer vivió hasta los 108 años y era conocida por ofrecer sus yuyos para aliviar las dolencias.

“En sus primeros tiempos en Gualeguaychú, porque ella venía de la estancia El Potrero, donde su padre correntino era peón, doña Geroma había alzado su rancho, dos cuadras al norte. En ese barrio encontraba la tranquilidad, luego de las ocho o nueve horas de caminar la ciudad con paso ligero y rendidor; el espacio para santificar su fiesta de domingos, porque ahí nomás tenía la Capillita; y la escuela a dos pasos, para que las hijas, en especial, no corrieran peligro en el ir y venir para aprender a leer y sacar cuentas”, describe un fragmento del texto sobre la vida de esta mujer.

Dicen que la Yuyera andaba siempre con una canasta de mimbre en el brazo derecho y otra de nylon colgando de la mano izquierda. En 1992 dejó de caminar las calles, porque la ciudad había cambiado tanto que se perdía.

Doña Geroma tenía “la tez aindiada y mirada oscura”, y compartía amistad desde los cinco años con Mercedes Chaparro de Sameghini. “Con ella mantenía charlas en voz baja y sonrisas plenas. En ella encontraba la mirada celeste y el cutis claro y suave que tanto gustaban a las mujeres como la Yuyera”.

El texto concluye señalando que “la vida de Gerónima Sofía Alegre de Díaz transcurrió sobre tres siglos. Geroma, la Yuyera, es una parte de nuestro folklore que asomará en la tisana o en las hojitas agregadas al mate, con el aroma imperdible del huaco, la lusera, la marcela, la albahaca, la menta, el cedrón, el poleo… cuando, apretándolos entre la yema de los dedos, queramos apoderarnos de su esencia”.

Gualeguaychú celebra un nuevo logro artístico a nivel nacional tras la consagración de Damián Lemes como ganador del Pre Cosquín 2026 en la categoría Canción Inédita, con su obra La Yuyera. El resultado se conoció en la madrugada de este lunes, luego de finalizar las presentaciones del domingo y tras la deliberación del jurado del certamen.

La Yuyera es un chamamé de autoría propia inspirado en una historia real del barrio La Cuchilla, vinculada a una vecina reconocida por su conocimiento de hierbas medicinales y su rol solidario dentro de la comunidad. A partir de ese relato cercano y cotidiano, la canción recupera saberes populares y memoria barrial, transformándolos en una obra que conecta identidad local y tradición folklórica, y que acompañó el recorrido artístico de Lemes hasta su consagración en esta instancia nacional.

Lemes formó parte de la delegación de Gualeguaychú que participó en la final del certamen, luego de atravesar un extenso proceso de selección de alcance federal. El Pre Cosquín 2026 contó con la participación de artistas de todo el país, a través de 56 sedes distribuidas desde el Norte hasta la Patagonia. Durante más de 70 días de selectivos, desarrollados entre septiembre y diciembre de 2025, participaron más de 30.000 artistas, de los cuales cerca de 4.000 llegaron a la Plaza Próspero Molina para competir en las rondas finales realizadas entre el 13 y el 18 de enero.

Como novedad de esta edición, los artistas ganadores participarán este lunes 19 de la noche de gala de ganadores, con entrada libre y gratuita, donde cada consagrado ofrecerá un espectáculo completo frente al público, días antes del inicio del Festival Nacional de Folklore de Cosquín. En ese mismo marco se llevará adelante la inauguración de La Próspero, la nueva terraza gastronómica que se suma como una de las principales obras de esta edición del festival.

La delegación local estuvo acompañada durante todo el desarrollo del certamen por el subsecretario de Cultura, Deportes y Juventud, Luis Castillo, y por el delegado de la sede Gualeguaychú del Pre Cosquín, Walter Mendoza.

La consagración de Damián Lemes representa un logro de gran relevancia para la cultura local y para los artistas de la ciudad que apuestan a la creación y a la producción de obras propias. Este reconocimiento proyecta el talento de Gualeguaychú en uno de los escenarios más importantes del folklore argentino y constituye un motivo de orgullo para toda la comunidad.

El reconocido músico gualeguaychuense Damián Lemes participó este domingo de la  48° Fiesta Provincial de la Chamarrita en Santa Elena , Entre Ríos. En la categoría “Chamarrita inédita Estilo Libre”, Lemes interpretó sólo en el escenario “Chamarra adentro”, una canción con letra de Hugo Spiazzi y música de su autoría, por la cual recibieron el segundo premio. Además, Lemes obtuvo una mención especial por su interpretación en guitarra y voz.

Por Daniel Serorena

Recientemente ha tenido la oportunidad de lanzar el video del tema “A quien corresponda” junto a Peteco Carabajal, contando la historia de Estela Lemes, la maestra rural que fue víctima de las fumigaciones en su escuela. También ha compuesto El Fusilador, que cantó junto a la gran Teresa Parodi y en la última edición de la Fiesta del Pescado y el Vino, compartió el escenario con la murga uruguaya La Trasnochada, con quien repitió presentaciones en Montevideo, lo mismo que con el reconocido cantante y compositor Alejandro Balbis, además de haber recorrido buena parte del país con su música.

Antes de partir con rumbo a Cosquín para hacer una serie de presentaciones autogestionadas, Damián charló con Ahora ElDia y contó el panorama que se presenta para los músicos y artistas de la ciudad y la provincia. “Considero que se avizora un panorama un tanto desalentador respecto del desarrollo de la cultura en Argentina con el cierre de algunos festivales y entidades culturales de probada trayectoria”, expresó Lemes.

Al respecto, añadió que “estamos inmersos en una innegable y profunda crisis económica. Pero entiendo que en el caso de los festivales, gratuitos o no, habría que analizar con una mirada más amplia sobre cuánta gente se beneficia, se las rebusca o labura en torno a los mismos. No estrictamente sobre los escenarios. Y ni hablar de los beneficios no económicos de posicionamiento regional y turístico de las localidades. Hay muchos eventos que son perfectibles en sus producciones, pero considero un error tomar decisiones tajantes como el cese de los mismos sin un análisis más profundo”.

Sobre su experiencia como músico independiente, Damián sostuvo que “estoy muy acostumbrado a la autogestión, lo hice siempre y con los años se va adquiriendo una especie de gimnasia hacia un desarrollo profesional en soledad. El artista de este tiempo tiene que ser un poco de todo, los músicos no podemos solo tocar, porque no abundan los productores, los circuitos o los contratos.  También tenemos que ser nuestra propia prensa, manejar en las rutas, hacer nuestros flyers, gestionar las notas, entrar a estudios de grabación, ensayar, escribir y registrar nuestras canciones. Debemos estar cada vez más empapados con la gestión de nuestra carrera o camino artístico”.

“Salvo contadas excepciones donde hemos podido armar un grupo de trabajo más extenso, estoy acostumbrado a esa forma de trabajo donde yo mismo soy de todo un poco”, remarcó, añadiendo que “es por eso que me preocupa el planteo de desaparición de entidades como el INAMU o FNDA. Son y han sido de gran ayuda siempre, sobre todo en los años duros de pandemia. Son muy transparentes y profesionales en el manejo de la información. Te impulsan indefectiblemente a organizar tus estrategias de trabajo para aplicar para ciertos beneficios. Beneficios que solo alivianan nuestra carrera, nadie saca réditos económicos por esto”.

Sobre su experiencia personal con los organismos que podrían dejar de existir bajo la órbita de Javier Milei, el autor de El Fusilador sostuvo que “yo opino que para crecer, hay que salir de nuestros lugares para mostrar nuestro arte con más frecuencia y al más diverso de los rincones. Con INAMU (Instituto Nacional de la Música), para poder viajar a regiones distantes y organizando pedidos con 20 días de anticipación a los eventos, podíamos solicitar descuentos de 40% en pasajes terrestres para nosotros y nuestro grupo. Esto era de gran ayuda porque no siempre hay contratos, casi siempre salimos a tocar a porcentaje y, cuanto más lejano es el concierto, más incierto y riesgoso es económicamente. INAMU respondía en ese sentido. También ayudaban a quienes necesitaban viajar para formarse, ofrecían líneas de fomento para la concreción de discos físicos. Es muy costoso grabar discos. Me gustaba porque tenían una hermosa modalidad de retribución cultural y era que teníamos que poner nuestro arte a disposición de lugares donde la cultura tiene difícil o infrecuente acceso. Entonces, a modo de agradecimiento dábamos conciertos en lugares como el Hogar de Ancianos u otros lugares que eran experiencias muy satisfactorias y enriquecedoras”.

También Lemes ejemplificó que “el Fondo Nacional de las Artes otorgaba becas de Creación Artística a los que aplicabas o no de acuerdo a una selección minuciosa que realizaban según tu propuesta y biografía. De esta manera se impulsaba la creación de nuevas obras bajo algún eje temático o concepto; te ponía manos a la obra y el dinero que te brindaban muchas veces no alcanzaba a pagar ni el 50% de esas producciones, pero por lo menos era un gran impulso para crear y crecer”.

Destino Cosquín

En el plano personal, Damián se encuentra abocado a una gira por Cosquín la semana próxima. “La idea es estar tocando mi música y dando conferencias de prensa en seis lugares distintos, todos de manera autogestionada”.

El jueves 25 estará tocando a las 21 en la Peña Oficial de Cosquín y en la Peña La Salamanca, el viernes 26 se presentará en el Espacio Zamora y en el Espacio Cultural “Takay Nina”, para cerrar el sábado 27 con tres presentaciones, inicialmente una conferencia de prensa en la Peña La Guarany, luego participará de la Marcha del Agua, la Tierra y la Vida para cerrar su gira coscoína en el tradicional Patio de la Pirincha desde las 21.

“Este caso particular y reciente es el mejor ejemplo de cómo estoy trabajando actualmente como músico autogestivo. No ha cambiado mucho este quehacer, pero sí cuesta mucho más en todo sentido, cada paso sin entidades que acompañen”.

Finalmente, Damián expresó que “el arte es importante, trascendente. Nos hace ver la realidad desde otra perspectiva. Tenemos el ejemplo cercano de la pandemia cuando todos se volcaron a consumirlo como una necesidad de alimento espiritual para la soledad y la incertidumbre”.